ДАДАЇЗМ
модерністська течія, що стала квінтесенцією принципу руйнування образності. За словами Георга Гроса, дадаїсти були втіленням чистого нігілізму, руйнуючи образність “ради великого Ніщо”. Виникнення групи дадаїстов в 1916 році було пов'язане з відкриттям артистичного клубу - “Кабаре Вольтера” в Цюріху.
Що позначає поняття “дадаїзм” не знає ніхто. Ось що пише про цю назву один з яскравих представників дадаїзма і його ідейний вождь Тристан Тцара в маніфесті 1913 року: “Дада - це хвіст священної корови у племені Кру, в деяких областях Італії так називають матір, це може бути позначенням дитячої дерев'яної конячки і відтворенням дитячого лепету. В усякому разі - щось досконале безглузде, що відтепер і стало найвдалішою назвою для всієї течії”.
Абсолютний нігілізм покоління дадаїстов не був легковажною позою, він виявився спровокованим драматичним історичним контекстом - війною в Європі 1914- 1918гг. На початку 20-х років ще свіжі були спогади про страшну бійню, пристрасті були розжарені.
Ален і Одетт Вірмо в своїй енциклопедії “Метри сюрреалізму”, згадуючи Дада, пишуть: “Щоб в цій розжареній атмосфері зуміти нав'язати нові ідеї, доводилося кричати якомога голосніше. Тон задавали апостоли війни і глашатаї перемоги. Спроби заглушити мови ура-патріотизму, що панують у той час, були небезпечні і припускали виняткову потужність легенів. Дадаїсти до цього часу, як відомо, встали в рішучу опозицію всім “воякам” і тій цивілізації, яка побажала, допустила і оспівала війну. При цьому вони вибрали мову насмішки, абсурду, майже буфонади”
.
Дадаїзм з перших своїх кроків виявляється космополітичним рухом. Завсідниками “Кабаре Вольтера” були представники багатонаціональної художньої богеми: румун Тристан Тцара, німець Хуго Балль, франко-німець Жан Ганс Арп і ін.
Програмним документом руху був “Маніфест Дада 1918 року”. В цей час Тцара зближується з Марселем Дюшаном і Франсисом Пікабіо, які умовляють його перебратися з Цюріха до Парижа, де Тцара знайомиться з поетами Андре Бретоном, Луї Арагоном, Полемо Елюаром, Філіппом Супо і Пьером Реверді. Дадаїзм переживає новий розквіт в 20-22 роках, вся Європа, виявляється, уражена дадаїстським вірусом. Але багатьом послідовникам дада починає здаватися, що вони обертаються в замкнутому крузі. Частину художників - майбутніх сюрреалістів - прагне почати все наново і спиратися на теорію, в якій, разом із загальним запереченням, очолююче місце повинне було зайняти несвідоме.
Дадаїстамі створюється ряд “безглуздих” творів: “Свята діва” Пікабії виглядає як чорнильна пляма. Картина “LHOOQ” Марселя Дюшана є репродукцією Мони Лізи з вусами, що примальовували. Інше його твір під назвою “Фонтан” є пісуаром з розписом художника. Дюшан вириває банальний об'єкт з його контексту відповідно до концепції “готових” (ready-made) об'єктів.
Раптово виникнувши, дадаїзм також раптово, в 1922 році закінчив своє існування, відступивши перед переможним натиском сюрреалізму. З одного боку, він сприяв посиленню процесу розвитку абстракціонізму, з яким багато дадаїсти згодом зімкнулися, з іншого боку він послужив ґрунтом сюрреалізму.
Ця течія увійшла до історії культури як бунтарського напряму, що зруйнував традиційні образотворчі прийоми і що істотно відновило техніку листа. Виникнувши як літературна течія, це напрям мистецтва виявлявся і в живописі, і у фотографії, і в скульптурі.
Не дивлячись на завдання загального заперечення, дадаїзм був пов'язаний з естетикою сучасних йому художніх течій. Його представники змогли намацати основу майбутніх художніх течій і придумати деякі абсолютно нові прийоми і форми творчості такі як колаж, "аерограми", "реограми". Дадаїсти першими почали представляти буденні предмети як об'єкти мистецтва
“Дада” - породило короткочасну галасливу течію. Про будь-який перебіг мистецтва найточніше можна судити по конкретних творах, але дадаїсти більше славилися галасливими гаслами і екстравагантними витівками, чим створенням картин.
Макс Ернст один із засновників німецької групи “Дада” - зараховується до помірнішого крила дадаїзма. У його картинах “Знищення безневинних”, ”Імператор Убу”: і.т.д. сухим млявим листом зображено алогічне поєднання людей і речей.
Подібні твори дадаїзма є яким те проблиском загалом сумбурному, анархічному бунті художників “Дада” проти обридлої і в той же час необхідної дійсності, а кінець кінцем - проти всього людського минулого і сьогодення. Можливо, із-за цього суперечливого проблиску короткий час дадізмом цікавилися такі крупні прогресивні художники і письменники, як Пабло Пікассо, Поль Еллюар і.т.д.
Твори дадаїстов перш за все дивні безглузді колажі або просто недоречно виставлені як експонати побутові речі.
Дадаїзм ні в соціальному, ні в художньому сенсі не є яким-небудь програмним, тим більше, цілісної течії. Але крім того, це та “порожнеча”, то “ніщо”, пройшовши крізь яку більшість йшло в сюрреалізм, а деякі - в абстракціонізм.
В цілому прихильники руху пропагували альтернативне уявлення про суть мистецтва. Багато художників порвали з кубізмом і дружно почали населяти свої роботи всілякими механізмами. Деякі взагалі залишили кисті і повністю перемкнулися на нові художні форми - конструкції, колажі і фотомонтажі - або присвятили себе театру або кіно. Одноосібне лідерство серед радикалів захопив Марсель Дюшан (1887-1968 рр.), який в 1913 р. припинив писати, а в 1920-х залишив мистецтво. У 1913 р. він почав збирати перші предмети, що попалися, і або складати з них дивні композиції, або просто оголошувати їх витворами мистецтва. Саме він ввів у вживання термін ready-made - "реді-мейд" (англ. - "готовий виріб"), тобто узятий навмання виріб масового виробництва, виставлений як витвір мистецтва. Коріння його новацій слідує, швидше за все, шукати в колажах паризьких кубістів, де речові вставки типу газетних вирізок по-новому відтіняли вікові стосунки мистецтва з реальністю. Одін з його "реді-мейдов" "Фонтан" складався з поставленого на табурет велосипедного коліщатка, полиці для пляшок і пісуара. "Я шпурнув їм в обличчя полицю з пісуаром, і тепер вони захоплюються їх естетичною досконалістю", - писав він в 1962 р. І, мабуть, найскандальнішим зі всіх знайдених предметів, зведених в ранг "мистецтва", став виставлений в 1917 р. Фонтан. Робота під псевдонімом Р.Мутт ("дурень") призначалася для перевірки ступеня лібералізму улаштовувачів художньої виставки в Нью-Йорку і в той раз не була допущена до показу. "Реді-мейди" Дюшана часто ставили під питання існування самого поняття "смак". Проте, роботи Дюшана зробили величезний вплив на такі течії в мистецтві, як сюрреалізм і, пізніше, концептуалізм. Нововведення Дюшана перевернули уявлення кубістів про дійсне призначення предметів і далечіні поштовх стрімкому розвитку нового художнього напряму.
Через 50 років подібна ситуація привела до народження поп-арту. Дадаїзм дуже швидко став популярним (особливо в Нью-Йорку, де його очолив Марсель Дюшан), але як течія, що сформувалася, проіснував недовго. Основоположниками нової течії в американському мистецтві стали Роберт Раушенберг і Джаспер Джонс. Раушенберг створює так звані "комбіновані картини", поєднуючи речові вставки з живописом в манері абстрактного експресіонізму. Дадаїзм зробив значний вплив на інші течії, зокрема на сюрреалізм (перш за все в його прихильності до абсурду і фантастики), абстрактний експресіонізм і концептуальне мистецтво.
